《抵达之谜》首发“偷生”预告 釜山首映李现宋文获好评
宋文携主创亮相釜山首映 国际海报先导预告首发
《抵达之谜》作为宋文导演的首部长片作品，由谢飞导演担任监制，李现、董博睿、顾璇主演，林晓凡、刘韦、李宗雷、张绮烟联合主演，日前入围了第23届釜山国际电影节“亚洲之窗”单元。10月4日，导演宋文、监制谢飞、主演李现、顾璇一同亮相釜山电影节红毯。10月5日，电影在釜山举办了世界首映，映后，众主创也到场为观众“答疑解惑”，一一解读影像背后的深意，也首度笑谈拍摄过程的幕后点滴。10月9日，电影发布了国际版海报和30秒的先导预告片。海报中可看到，男主李现孤身一人倚靠于船舱边，紧锁的眉头、迷茫的神色、松垮的体态都显示出寻而未得的无力感。先导预告片中则包含了更丰富的信息量，四个青年在港口小城厮混、纵火、绑架，矛盾紧紧围绕女孩李冬冬“失踪事件”，在男主小龙执着寻找和不断质问的过程中，有的人在谎言的煎熬中缓慢崩溃，有的人则选择沉默地沉入水底。结尾李现一段绝望的哭戏感染力十足，让人印象极深。值得一提的是，整支预告片除了火焰和幻想的 “红色江水”外，画面均呈现黑白色调，对比鲜明反差强烈，昭告着影片冷峻的风格和人物的角力。
心理现实手法引外媒关注 创作融入真实生命体验
电影用心理现实主义的手法，讲述上世纪九十年代四个青年在一起少女失踪案中，经历恐惧、挣扎与妥协，导致四人关系分崩离析，最终步入伪善的成人世界。
带有鲜明个人特色的影像表现手法和先锋探索尝试也引起了外媒关注，美国电影网站Easternkicks表示，“导演提供了一部有趣且引人入胜的电影，在犯罪元素中融合了对中国年轻人生活的自然主义描写，其中一些艺术化处理的精彩段落，捕捉到了年轻人的无聊与欲望，作出了有野心的尝试。”
美国电影网站CINEMA ESCAPIST认为影片描述的是“生活如何被谎言压垮”的故事，“充满了悬疑感和戏剧性，让观众有很强的代入感，当那些无忧无虑的年轻人的生活，被悲剧事件所颠覆时，令观众感受到沉重的一击。”法国电影网站chinesemovies 评价道：“这部深刻的电影就像一首诗，意味深长，回味无穷。在咀嚼的同时，观众会逐渐发现一些微妙的细节。导演展示了中国文学中常见的一种思考，即人们如何面对过去，为了更好的生活，人们常常选择遗忘。”西班牙电影网站La Colina de Raven表示：“影片中，友谊和信任都十分宝贵。然而，当一段谎言曝光后，一切美好最终都会崩塌。影片呈现了逼真的场景，观众对类似真实的经历能够产生很强的共鸣。”美国电影网站The Film Stage认为：“作为一部充满怀旧情绪的悬疑电影，导演完成了一次丰富并极具表现力的艺术尝试，令人惊讶的是，这部具有商业元素的影片，同时包含了梦幻、惊人的敏感语调。”导演宋文坦言，创作源头来自年轻时的生命体验，他想将这部作品为终结自己青年时代的仪式。90年代的安徽小城信息闭塞，年轻人通过录像带和口口相传的打工故事憧憬外面的世界，“但我很怀念那个不正经的年代，没有芥蒂、没有伪善，那是成长真正值得怀念的状态。”宋文表示，这是个“罗生门”式的故事，“人人都只从对己有利的视角讲述故事，真相无法抵达，每个人都留下了一口永远出不来的闷气。“而谈到创作经历，宋文说：“是时间把片中人物的无心之过淬炼成了深深的恶意，也是时间把这部电影淬炼成了创作者的认知和意识。”电影是一段对成长隐痛的纪录，更是在讲述人无法抵抗谎言的压迫，无法面对内心的自私和怯懦。无论以先锋方式探索虚实界线的摄影手法，还是充满悬疑张力的剪辑创作，相信观众都能从中感受到一段青春的高光时刻，也能抵达光束背后无尽的灰色角落。
谢飞监制给予关键意见 李现带伤演绎较真获赞
宋文表示在自己的长片创作中，离不开各方的通力协助，尤其是电影的监制谢飞导演，在从前期剧作修改和后期剪辑方向等环节都提供了帮助和指导。宋文称：“新导演往往非常需要成熟的监制在某些关键时刻进行充分的讨论，很感激谢飞老师的帮助。”谢飞在首映现场表示：“这部电影，从导演创作剧本一直到完成，四年的时间，先祝贺大家。之前粗剪时提了些意见，也深度探讨了些方式方法，这次大银幕看得到了不少解决，而且我还看到了很多新的内容新的角度，令我很惊喜。”因网剧《河神》受到观众喜爱的青年演员李现在片中担纲主演，饰演一个沉默寡言、试图揭开人性虚伪和懦弱面的边缘青年。拍摄时，为使李现更好地诠释这个底色沉重、有点执拗的小镇青年，导演在大部分的拍摄时间里都没有让他看监视器回放，希望保持最自然的日常生活状态，包括监狱痛哭的重头戏。宋文提到，李现拍戏很较真，“有场戏他从船仓猛跑出来，一下撞到脑门心，当时离船舱上的大铁钉子只差几厘米，想想特别后怕。他用冰袋敷完之后继续拍，很坚持。”李现的较真演绎也得到监制谢飞的赞赏：“从监狱的那场对峙戏，就可以看出，这部电影的演员有多拼，李现的控制及爆发都很好。”
